Замечательная книга Нины Павловны Николаенко « ИКЕБАНА» давно стала редкостью. А ведь по ней учатся многие любители этого древнего искусства. Да и просто почитать ее очень интересно. Поэтому мы решили поместить на сайт несколько глав, посвященных истории икэбаны , художественно-композиционным приемам, основным школам икэбаны в Японии, а также использованию растений в икэбане.
Курс обучения в школе Согецу можно найти на сайте
Использование некоторых растений в икебане
Айва. Айва красива оранжевыми цветами, группами и одиночно сидящими на красиво изогнутых ветках, а также своими плодами. У нее есть и еще достоинство, заключающееся в большой податливости веток при их сгибании, что чрезвычайно ценно, когда мы хотим красоту растительного материала трансформировать в красоту икэбаны. Прием этот - один из важнейших в японском искусстве, и самым подходящим растительным материалом для этой цели является именно айва. Сгибая, можно легко придавать ее веткам любую форму.
Нужно не просто сгибать ветки, а скорее перегибать их. В этом, собственно, и заложен смысл техники сгибания этого растения, при недостаточно энергичном сгибании не лишенные гибкости ветки айвы снова примут исходное положение. Зацветающие ранней весной, ветки отличаются достаточной прочностью, поэтому, даже сломанные, они будут прекрасно впитывать воду и распускаться.
Очаровательные аранжировки получаются из одних только цветущих веток айвы, но с ними красиво сочетаются любые другие цветы, появляющиеся в это время года, например, мимоза, гипсофила, нарциссы, камелия, крокусы и другие. Айва отлично соседствует с сосной. Основания ее веток должны быть аккуратно обработаны.
Плоды айвы тоже обладают своеобразной эстетической прелестью. При использовании их в осенних композициях необходимо наметить, как лучше представить красоту самих плодов и как - костяк композиции из легко сгибающихся веток. Прежде всего надо уменьшить количество листьев на ветках. Они не очень крупные, но в их большой скученности скроются плоды. Поэтому надо решительно убирать лишние листья. Затем попытаться определить, в каком месте относительно вазы их лучше расположить. В композициях из однородного материала плоды выделяются каким-то изысканным благородством, которого нет у цветов. Но они хорошо сочетаются с розой, мискантусом и другими растениями. Ветки, на которых остались листья, надо подрезать в воде. Наиболее эффектными композиции получаются в высоких вазах, со свешивающимися плодоносящими ветвями, иногда - с участием толстых коряжистых стволов, выходящих из вазы или опирающихся на ее края.
Среди видов айвы есть расцветающие осенью. Есть и такие, которые цветут круглый год. Возможно, из-за шипов на ее ветках, в старину в классических композициях икэбаны растение это было запретным. В Китае плоды айвы употреблялись в народной медицине; в Японии их используют как потогонное средство и по сей день. Существует кустарниковая айва, приносящая маленькие круглые плоды, которые в некоторых местностях засаливают или настаивают в крепких винах.
Аспидистра. В наших условиях — это комнатное растение с широкими кожистыми темно-зелеными листьями на длинных черешках, одно из любимых растений аранжировщиков. Чтобы разнообразить монотонный вид листа, аспидистру режут, рвут, дырявят, скручивают, складывают один на другой, создавая «массу» и т. д. Это растение круглый год в ходу, но в летнее время чаще всего его лист разрывают по всей длине на узкие полосы, но не до конца, и тогда они изображают течение воды. Высохшие листья
приобретают коричневый цвет разных оттенков, они долго и хорошо сохраняются для зимних аранжировок.
Ветки с шипами. В арсенале аранжировщика не последнюю роль играют ветки с крупными колючками или шипами, например, цитрусовых деревьев (трифолиата), маклюры, боярышника и т. п. Особенно ценятся извилистые, разветвленные, причудливо загнутые побеги, которые нетрудно получить от растений, систематически подстригаемых. Такие ветки с шипами в композициях создают удивительно интересные и выразительные контрасты. Они очень динамичны, силуэт их четко выделяется.
Ветки могут быть использованы и в естественном виде, с листьями, но еще более интересны они, если их обнажить полностью, убрав все листья. Поэтому смело можно пользоваться сухим материалом для летних и зимних цветочных композиций.
Они прекрасно сочетаются с другими растениями, особенно с нежными цветами, например, розами. С их участием можно создавать весьма символичные эмоциональные аранжировки.
Следует заметить, что эти растения выглядят в аранжировках значительно более эффектно, если их ветки направлены вниз или горизонтально, выразительны сплетения и скрещивания веток с колючками.
Характерные особенности этих растений будут еще более выразительными, если шипы окрасить черной, красной, синей, желтой, золотистой или серебристой краской.
ВИШНЯ ЯПОНСКАЯ декоративная, сакура. Это наиболее характерное для Японии традиционное растение, олицетворяющее весну. Цветет в апреле. Сакура любима и почитаема благодаря великолепному, волнующему душу человека цветению, которое прокатывается по стране с юга на север, скоротечности жизни ее цветов, которые могут полностью сбросить свои лепестки в одну ночь от ветра или весеннего дождя.
Есть красивая национальная традиция - «любование сакурой в цвету», когда люди идут в парки и на склоны гор, чтобы насладиться быстро проходящей красотой цветущей сакуры. В дни ее цветения японское правительство проводит в Токио большой прием по этому случаю.
Существует много сортов сакуры, но для цветочной аранжировки чаще всего используют хиган-сакуру с обильными простыми цветами и сато-сакуру с махровыми цветами на ветках красивой формы.
Красивы бывают старые, причудливо изогнутые ветки с цветами. Аранжировки из них получаются удивительно привлекательными и запоминающимися. Первостепенное значение при выборе подходящих веток придается красоте цветов. Так как цветы у вишни довольно крупные, то между ветками образуется достаточно пространства. Как правило, сакура используется в аранжировке без сочетания с ней других растений, кроме сосны. Ей отводят в помещении самое почетное место, и никакие другие цветы не ставят в се присутствии. Однако теперь это правило зачастую нарушается, и уже другие растения соседствуют с ней.
Сакура распускает свои цветы в безлистном состоянии, поэтому очень красивым дополнением к ней бывают ветки камелии. Ее темно-зеленые, блестящие кожистые листья составляют прекрасный контраст с цветущей сакурой. Сочетание сакуры с ярко-красными тюльпанами простой формы и их зелеными листьями придает композиции нарядность и праздничность. Используются в сочетании с вишней также азалия, ирис и другие цветочные растения.
ГВОЗДИКА (голландская ремонтантная, выращиваемая в теплицах). Трудно назвать место в аранжировке, противопоказанное гвоздике, хотя она не типичное растение для икэбаны и была завезена из западных стран в Японию только в период Мейдзи. Подходит она, прежде всего, для композиций, устанавливаемых на столе, где устраивают их в низких вазах для всестороннего обзора. При этом длинные стебли, распластавшись, направляются вдоль стола, а самые короткие наполняют пространство в центральном участке композиции. Лучше всего, если гвоздики имеют крепкие, устойчивые стебли, хотя иногда красиво и грациозно выглядят слегка изогнутые, но не беспомощно свисающие цветоножки. Гвоздики не должны склонять свои головки, за исключением тех случаев, когда аранжировщик хочет выразить при их помощи скорбь и печаль.
Строже и торжественней смотрятся композиции из односортных гвоздик, особенно красных, но красивы они и при сочетании разных колеров. Праздничны и радостны красно-белые аранжировки, нежно-розово-белые. Для пышных настольных композиций из разных сортов гвоздик большое значение имеет распределение колеров. Следует помнить, что в более строгих аранжировках не надо
перемешивать растения разных цветов, как в винегрете овощи, а концентрировать одноколерные в определенных местах. Те, что потемнее - ближе к центру, а светлые — ближе к периферии. При желании или необходимости (когда нет достаточно цветов той или иной окраски) можно и смешивать разноцветные сорта, создавая более веселые или легкомысленные композиции. Такие пестрые аранжировки предназначаются, например, детям.
Сочетать гвоздику в одной композиции с другими цветами нежелательно, разве только в крупных композициях, где они могут занять свое особое место, образуя так называемые «массы». Однако гвоздики с каллами, например, почти всегда выглядят прекрасно. Эту комбинацию любят использовать и в букетах для невесты, и на свадебном столе перед молодоженами.
А вот гвоздики любого сорта в тесном соседстве с легкими, «сквозистыми» соцветиями гипсофилы: василистника, а также зеленью аспарагуса Шпренгера очень желанны. Они создают ощущение легкости, чистоты, особой нарядности и нежности. Чарующе выглядит гвоздика, погруженная в гипсофилу, будто прикрытая кружевом белой вуали. Зимой такую вуаль создает даже подсушенная многолетняя гипсофила.
Если у гвоздики крепкие прочные стебли, можно в низкой вазе на наколке устроить устойчивую выразительную композицию, как пышную, так и попроще, где основную роль будут играть линии стеблей. В них свободные от листьев стебли группами направлены в определенную сторону. Вертикальные группы создают впечатление возвышения, наклонные дадут ощущение стремительного движения. Гвоздики красиво сочетаются с ветками многих древесных и кустарниковых пород, особенно с сосной, лиственницей, лигуструмом, магонией, ивой и многими другими. Уместны в одной вазе с ней и крупные листья грунтовых многолетников (хоста, бадан) и горшечных культур (каладиум, фикус, стрелиция, сансивиерия и др.).
Эти цветы подходят и для краткосрочного украшения стола, когда на нем на 1-1,5 часа раскладываются без воды и наколок ветки сосны, ели, магонии, лигуструма или аспарагуса и пр., а между ними красиво распределяют гвоздики на коротких кожках или совсем без них.
Когда в небольшой вазе ставят несколько гвоздик, то постоянно возникает проблема, как скрыть от глаз наколку, Здесь могут помочь сами гвоздики, вернее отрезки их стеблей, которых под рукой всегда в избытке. Отрезками с 1-3 стеблевыми узлами и надо воспользоваться, предварительно тщательно вырезав над верхней парой листьев остаток цветоножки. Листья на этих отрезках и сами отрезки разной длины, поставленные расходящимся пучком, надежно замаскируют наколку.
Гвоздика - прекрасный подарок, преподносимый хозяйке дома, юбиляру, имениннику и т. д.
Гвоздики довольно долго держатся в воде, ставить их в вазу следует в полном роспуске или полураспустившимися. Срезать с маточных растений надо у самого узла, подрезать под водой - над узлом; полезно соскабливать с нижней части стебля кожицу перед тем как опустить в воду. В случае преждевременного подвядания проводят водно-тепловую обработку.
ГИПСОФИЛА. Растение из семейства гвоздичных имеет сильно разветвленный кустик с небольшими листочками и многочисленными белыми цветами; у многолетних они мельче, у однолетних - крупнее. Есть сорта с розовыми и махровыми цветами. Гипсофила - одно из излюбленных растений, используемых в аранжировках. Можно смело сказать, что она числится среди необходимых материалов для современной икэбаны, особенно в композициях-модерн.
Гипсофилу используют и в виде «массы», и в композициях из однородного материала, но можно поставить ее и совместно с другими цветами или листьями. Очень красиво, когда яркие цветы находятся в гуще мелких цветов гипсофилы и просматриваются, будто сквозь белую воздушную вуаль.
Обычно гипсофилу используют как сопутствующий материал, по, выдвигая ее на главную роль в композиции, можно неожиданно обнаружить в ней скрытые декоративные возможности. Если стебель срезать подлиннее, тогда можно избежать впечатления чрезмерной стесненности и заглу-шенности кустика и получить воздушную легкость, словно развернутое красивое кружево.
Достаточно подрезать стебли под водой, чтобы надолго сохранить свежесть гипсофилы. Процесс аранжировки несколько упрощается благодаря тому, что у ее мелких цветов плохо различимы лицевая и тыльная стороны.
Вазы предпочтительно подбирать европейского типа, а сочетаются с ней лучше всего такие европейские цветы, как ирис мелкий, гвоздика, гладиолус, гербера, орхидея, роза.
Заготовленная с осени с возможно более длинными стеблями, гипсофила, хотя и утратит к тому времени белизну своих цветов, все же не раз выручит аранжировщика при создании зимних композиций - нежность гипсофилы сохранится в тонкой, изящной структуре сильно разветвленных цветоножек.
ИВА. Трудно представить себе более податливый материал для создании в композициях изящных линий и узоров, чем молодые ветки ивы. Огромное разнообразие природных видов и широкое распространение делают иву доступной многим аранжировщикам, значительно увеличивая их возможности в воплощении интересных художественных замыслов.
Так называемая плакучая ива имеет длинные и гибкие стебли. Вовремя изогнутые, а затем высохшие они могут служить и в дальнейшем уже как сухой декоративный материал. Иногда побеги даже многолетней давности трудно бывает отличить от живых по внешнему виду. Особенно красивы ивовые веточки весной, когда на них появляются соцветия-сережки, серебристо-пушистые «котики». Кстати
говоря, они прекрасно сохраняются и на высохших ветках, если с ними обходиться бережно.
Такие весенние ветки приятно видеть дома в цветочных композициях, которые напоминают о пробуждающейся природе, наступлении весны. Ускорить приход весны домой можно, если срезать ветки еще зимой и поставить их в воду.
Японские мастера аранжировки любят работать с ивой. Они создают из нее художественные произведения, выражающие то радость, то печаль, то движение, то спокойствие. Из гибких ветвей делают и лаконичное перекрещивание, и затейливые переплетения изогнутых линий, круги, овалы и даже целые системы спиралей и колец, называя все это «образуемой красотой». Когда из ивы делается круг, надо повторить его, закручивая ветки в кольцо 2-3 раза, пока не получится красивая форма.
Один из популярных приемов оформления помещений растениями - подвешивание в настенной вазе разветвленной ветки с длинными плетями, иногда до самого пола, в виде каскада струй, у основания которых группируются и всевозможные цветы.
Нередко ива входит в состав новогодней композиции, заменяя традиционный в этом случае бамбук и символизируя развитие жизни, а также в крупные аранжировки с применением коряг, стволов.
Ива интересна в контрастных сочетаниях со сложными орнаментальными листьями и цветами. К ней подбирают цветы более крупные, такие как тюльпаны, розы, хризантемы, гвоздики. Относительно небольшие ветки ивы используются, как правило, в низких вазах.
Иву, конечно, используют и летом, но тогда тщательно очищают ее от листьев. Заготавливая впрок как декоративный сухой материал, ее очищают от коры, отбеливают и даже окрашивают.
В традиционных школах икэбаны используют иву с фасциированными стеблями, на концах расходящуюся на тонкие гибкие веточки.
ИРИС. Пожалуй, лучше всех других это растение выражает утонченное восприятие японцами природы. Однако надо иметь в виду, что у японского ириса стебель более тонкий, листья мягче и светлее, чем, например, у западноевропейского.
Композиция из ирисов имеет характерный прямостоячий, очень стройный облик.
В Японии во время национального праздника Дня мальчиков (5 мая) ирисы с их листьями, напоминающими шпагу, украшают жилища как символ мужественности.
Как правило, ирисы используются в низких широких вазах, в которых после расстановки растений остается еще достаточно свободной водной поверхности. Размещают их на двух, трех, иногда на четырех наколках, так что создается впечатление естественных живописных групп растений, из которых 1-2 крупнее, а остальные - поменьше. Цветы или бутоны возвышаются над окружающими их листьями.
Лист обязательно должен быть обращен к зрителю своей плоской стороной, и ни в коем случае не краем, что было бы признаком дурной манеры, т. к. клинок шпаги направляется только в сторону врага.
В классической расстановке ирисов существуют определенные правила размещения и количественного соотношения цветов и листьев. Цветущий стебель ставят так, чтобы цветок был обращен к зрителю только своей лицевой стороной, то есть одним из трех нижних, висящих лепестков, а никак не промежутком между ними. Причем лицевым считается тот, ниже которого нет бутона (он обращен к тыльной стороне композции). Цветок накалывается на кензан прямо или лишь слегка наклоненным.
Листья предварительно снимают со стебля, а затем ставят самостоятельно, сгруппировав по 2-3 штуки. Конец листа всегда несколько сгибается на одну сторону. Компоновать листья надо так, чтобы кончики были направлены внутрь листовой группы. Основание одного листа вставляется в раздвоенное основание другого, так что создается впечатление естественного веерообразного л листорасположения. В трехлистной группе третий более мелкий лист прикладывается основанием к двум предыдущим с тыльной стороны, как бы вырастая между ними.
Сгруппировав три листа, их накалывают вместе так, чтобы средний прикрывал основание цветоноса. Аналогичную группу из 2-3 листьев помещают позади цветоноса:
создается впечатление, что он выходит из листовой розетки.
Подобные группы листьев располагают впереди и позади каждого стебля.
Во всех случаях листья срезаются короче по сравнению с цветочным стеблем и помещаются близко к нему. Однако в современных композициях из ирисов этих строгих правил уже не придерживаются. Иногда можно видеть аранжировки, где ирисы занимают самые различные положения, сочетаются с другими цветами.
Особенно красиво выглядят в композиции из ирисов их окрашенные бутоны.
Ирисы можно использовать разных окрасок, например, голубые и белые, сиреневые и белые, лиловые и желтые и т. д., ставя разноколерные ирисы на одной наколке, а чаще на разных. Интересные цветовые сочетания лиловых цветов с желтой вазой и наоборот или белых ирисов с красной вазой и т. д. Строгими и торжественными получаются аранжировки в черных деревянных прямоугольных низких вазах.
Из двух групп ирисов одна (повыше) ставится у задней стенки вазы, а другая - ближе к передней.
Если на наколке расставлены только ирисы, то ее непременно надо хорошенько прикрыть галькой или камешками. Ирисы ставят и в чашевидных вазах, и в высоких с узким горлышком.
В небольших вазах вода может быть и не видна, у основания почти всегда ставят какие-нибудь веточки или листья других растений. В некоторых случаях стройность стеблей и листьев подчеркивается соседством резко отличающихся от них растений, например, извилистого стебля декоративного лука с крупным соцветием иной окраски, чем у ириса» или крупных листьев, например, каладиума, бегонии и др. Иногда основание ирисов декорируют группой веточек с мелкими или изрезанными листиками, что тоже создает контраст. Рядом с ирисами можно встретить и яркие звездчатые лилии и другие цветы.
Красивые запоминающиеся аранжировки делают, сочетая низкие группы ирисов с высокими группами из тонкого стройного ситника.
Один из излюбленных приемов расстановки ирисов - в двух низких вазах, тогда соседние листья перемешиваются, связывая аранжировку в двух сосудах в единое целое.
Законченную аранжировку из ирисов надо опрыснуть водой из пульверизатора.
КАЛЛЫ. Обычно у растений бывают декоративные цветы или листья, а то и стебель. Каллы же на редкость универсальны в этом отношении - у них великолепные цветы (собственно обертка вокруг колосовидного соцветия), асимметричные, необыкновенный формы. Но не менее интересны и цветоносы - толстые ярко-зеленые, с красивой линией перехода вверху в цветок. Наконец, у них орнаментальные листья со стреловидной пластинкой.
Достоинства этого цветка позволяют использовать его в аранжировке довольно разнообразно. Следует отметить, что цветок выглядит по-разному в зависимости от ракурса наблюдения, любой своей стороной он может быть повернут к зрителю и всюду будет хорош. Каллы можно расположить статично, вертикально, а можно определенным наклоном всех стеблей придать им динамичность и наклонять под
разными углами. Можно цветы расположить на одном уровне, а можно и на разных. Из калл образуют белоснежное пятно, в другом случае демонстрируют причудливую обнаженную архитектонику цветка.
Один из любимых приемов - кучное размещение нескольких цветов с коротко обрезанными стеблями у самого основания композиции: при этом чрезвычайно важно выбрать интересный поворот каждого цветка так, чтобы проявилась соотнесенность между ними.
Плотный пучок стеблей со срезанными цветками тоже выглядит необычно, весьма любопытно и современно, особенно когда у его подножия для контрастности расположены их же цветы или цветы других растений и листья.
Очень эффектны каллы в красной или черной вазе. в первом случае композиция выглядит празднично и радостно, во втором - строго и печально.
Трудно перечислить все приемы использования калл, они многочисленны: эти растения, как никакие другие, пожалуй, открывают аранжировщику беспредельные возможности для фантазии.
Чтобы цветы дольше оставались свежими, после подрезки цветоносов под водой в них втирают соль или квасцы. До расстановки в вазе листья должны быть полностью погружены в воду не меньше часа. По сравнению с цветоносами продолговатые крупные листья плохо впитывают воду и быстро теряют свою свежесть. Поэтому надо ввести в черешок листа воду специальным шприцем, либо сократить площадь пластинки листа, срезав с нее по контуру полоску в 1-2 см шириной, отчего уменьшится испарение воды через листья. Полые листовые черешки часто махрятся, как и стебли, в них вставляют или привязывают к ним небольшие отрезки веток, чтобы прочно установить на наколке в любом наклоне.
КАМЕЛИЯ. Это растение сочетает в себе три очень важных качества: окраску цветов, красные линии ветвей и массивность листвы.
В Японии камелию можно встретить в любом парке, любом саду и придомовом участке. Она прекрасна во время цветения (в конце марта - в апреле), когда деревца сплошь покрываются бутонами, постепенно раскрывающимися один за другим в течение долгого времени. Окраска цветов очень разнообразна, что неудивительно, так как насчитывается более 300 сортов камелии. Прекрасно растение и без цветов. Его многочисленные темно-зеленые блестящие кожистые листья очень красивы и всегда выделяются в композиции четкими контурами.
Японцы считают камелию бесценным материалом для икэбаны - даже из одной веточки камелии с единственным цветком можно сделать выразительную композицию. Вот
почему, когда нужно создать небольшие аранжировки, обращаются именно к камелии.
Аранжировщик, по утверждению японских мастеров, познает великую радость создания поэмы из цветов. Это творчество включает и удаление ненужных листьев и веток, независимо от того, только ли камелия войдет в цветочную композицию или она будет там сочетаться с другими растениями.
Однако камелия считается едва ли не самым трудным материалом для аранжировки, И того, кто овладеет премудростями обработки ее веток и сможет готовить выразительные композиции из нее, можно признать зрелым мастером. Ветки камелии очень интересно изгибаются. После удаления листьев обнажаются изумительно красивые линии, с неожиданными поворотами и изгибами, которые опытный аранжировщик легко сможет еще больше подчеркнуть и усилить, прибегнув к обрезке лишних веточек.
Цветы у нее почти сидячие и часто повернуты в нежелательную сторону. Приходится оставлять из массы цветов и бутонов лишь немногие. Их надо расставлять в разных ракурсах. Все части, показывающие свою изнанку, в том числе и листья, удаляются в первую очередь. Обычно оставляют те листья, которые ближе к концу, и обязательно те, что при цветах, так как они образуют фон для последних и сгусток темной зелени для контраста с другими частями композиции. Часто на конце веточки остается всего один подходящий лист. Им может стать и не конечный лист на ветке, а какой-нибудь промежуточный, над которым обрезают побег с тем, чтобы лист оказался на самой верхушке иди под углом к ней. Еще до увядания цветы часто опадают с веток, их подбирают и прикалывают булавкой к ветке или, создавая плавающую композицию, кладут в плоскую вазу с водой.
Если камелия не основной компонент аранжировки, а дополнительный, то удаляют только поломанные и повисающие листья.
Весной камелии используются больше ради красивых крупных цветов и бутонов, в зимнее же время она дает прекрасный материал - листья и ветки.
Листья своей плотностью и блестящей поверхностью образуют всевозможные контрасты с другими растениями, например, с сосной, и другими хвойными породами, соцветиями мимозы, матовыми светлыми листьями, сильно изрезанными. Очень популярны комбинации листьев камелии и японского клена, зеленого или окрашенного. Большое впечатление оставляют даже простые аранжировки с одним цветком на фоне 5-6 листьев у основания небольшой молодой густой ветки сосны в чашеобразной вазе.
Популярны композиции, где сочетаются белые, розовые или красные камелии с угловатыми, часто покрытыми лишайниками, отрезками ветки сливы или вишни с бутонами или цветами. Такое соседство контрастирующих по форме, линиям и общему облику растений олицетворяет соединение чистой женской красоты, нежности и кротости слабого пола с мужской силой и мудростью. Подобная композиция может предстать и как выражение жизненной драмы в мире цветов. Хорошее сочетание камелии, подчеркивающее достоинство этого цветка, получается с распускающимися ветками айвы, которые имеют очень четкие изгибы, а также с цветущими побегами кизила.
Камелия устанавливается в различных вазах, как в низких, так и в высоких с узким горлышком. Она удивительно выглядит и в изысканной стеклянной вазочке, и в низкой керамической, и в корзинке из бамбука и т. д.
КЛЕМАТИС. Клематис растет и поднимается вверх на высоту 2-4 метров, закручиваясь черешками своих листьев и лозой вокруг каких-либо предметов или других растений.
Когда-то в старину, мастера чайной церемонии ставили по одному цветку клематиса в чайных павильонах, он считался необыкновенным и высоко ценился. Сегодня его используют в аранжировке довольно широко и разнообразно, признавая в нем превосходный материал для летних композиций.
Чем больше его освобождают от листьев перед тем, как поставить в вазу, тем четче вырисовывается форма цветов и линии стеблей, да и ставить его тогда гораздо удобней. Композиция из 2-3 клематисов выглядит весьма изящно.
Длинным его побегам нужна опора из других растений, короткие стебли могут и сами стоять в вертикальном положении. В низкой вазе установить клематис на наколку довольно трудно, - уж очень тонок стебель. На помощь приходят кусочки веточек или крепких цветоножек других растений, к которым его и прикрепляют мягкой проволокой или изоляционной лентой; вместе они хорошо держатся на наколке в заданном положении.
Хотя в низкой вазе клематис смотрится очень приятно, но все же больше он подходит к высокой вазе, а еще лучше
помещать его в свисающих композициях, в подвешенной корзинке или иной вазочке. Клематисы сочетаются со многими другими растениями, но все же их лучшими партнерами являются растения, имеющие лаконичную, четкую форму. Прекрасно выглядят они в присутствии ситника или камыша, которые к тому же будут его опорой. Клематисы кажутся слабыми растениями, плохо всасывающими воду, но если даже один раз подрезать стебли под водой перед аранжировкой, да еще расщепить основание стебля или поцарапать его иглой, то это сделает его еще более устойчивым. Подвядший цветок надо после подрезки поставить в глубокую воду, и через несколько минут он снова воспрянет.
КОНСКИЙ КАШТАН. Конский каштан меняет цвет и форму, когда распускаются почки, поэтому он представляет интересный декоративный материал для аранжировок. Способы аранжировки весенних цветов с набухающими почками и веток, на которых появились толстые листья, значительно различаются.
Побеги не гнутся и легко ломаются, так что лучше использовать ветки длиннее, чем установлено правилами аранжировки. Лучше всего готовить аранжировку прямостоячую, но в хороших пропорциях.
Окраска листьев, когда они еще в набухающих почках, теплая, светло-коричневая, и она требует цветового соответствия с другим растительным материалом.
Когда на ветках появляются толстые зеленые листья, к ним в композициях добавляют летние лилии и хризантемы. В это время можно брать и крупные белые каллы, и красивые темно-зеленые веточки аспарагуса. Подобное сочетание выглядит весьма экзотично.
Чтобы создать крупные аранжировки, очень важно закрепить главные ветки прочно и надежно. Главную ветвь следует поставить в виде наклонной линии. Вторая должна быть с боковыми ответвлениями и ставить ее надо наклонно, Боковые веточки несколько сгладят впечатление монотонности.
Так как ветки конского каштана толсты, их нельзя раскладывать по горловине вазы. Основание аранжировки должно быть компактным, как будто ветки отходят от одного ствола.
Цветы калл, хотя они и имеют толстые, мясистые стебли, нельзя брать длинными. Вместо калл можно использовать белую лилию, светло-лиловые левкои или нарциссы, при этом дополнение из аспарагуса будет лишним, т. к. перечисленные цветы имеют свои листья. Если все-таки аранжировка из каштана получается монотонной, можно добавить папоротник или аспарагус. Полностью распустившиеся ветки каштана в композициях не используются.
КУВШИНКА. Кувшинка - обитательница водоемов, с плавающими листьями и цветами. Перед тем как поставить в вазу кувшинку, надо специальным шприцем впрыснуть в стебель как можно больше воды. В широком сосуде разместить несколько наколок и налить воды так, чтобы она покрыла иглы. Начинать ставить нужно с листьев:
наметить расположение цветов и листьев, затем отобрать несколько крупных листьев на длинных черешках и разместить их рядом с кензанами так, чтобы были видны
их черешки. Важно, чтобы эти листья не оказались под водой, отчего пропадет красота всей композиции. Для этого черешки под листовой пластинкой разминают пальцами, а если лист скрутился, расправляют его, и тогда он выплывает на поверхность воды. Вслед за крупными листьями размещают средние и мелкие листья близ наколок, оставляя, однако, достаточно открытой водной поверхности. Цветоносы необходимо подрезать возможно короче, чтобы цветок касался воды или был чуть выше ее поверхности. Наколки должны быть хорошо замаскированы средними и мелкими листьями.
Если композиции необходимо придать некоторую высоту, то следует включить в нее высокие растения, такие как камыш, тростник, спирея.
В Древнем Египте кувшинку называли «священным лотосом». Когда был вскрыт саркофаг фараона Тутанхамона, вокруг его золотой маски обнаружены были истлевшие лепестки кувшинки.
ЛИСТЬЯ. Икэбана - это аранжировка не только из цветов и веток, но и листьев. Они могут играть главную или даже самостоятельную роль, так как имеют свои особенности:
цвет и форму.
У некоторых растений листья сами по себе очень привлекательны, но когда они в массе, то не производят должного впечатления. И нужно выделить всего несколько, может быть, даже единственный лист в отдельной вазе, чтобы полностью насладиться его красивыми очертаниями, формой, окраской, фактурой, рисунком жилок. Иногда композиции из плотных листьев, например, аспидистры, дают интересный силуэтный рисунок. Зимой сухие, ставшие коричневыми листья этого растения также могут стать выразительными элементами композиции.
Очень красочные, будто разрисованные, листья бадана осенью отлично смотрятся в небольших аранжировках. Многие из комнатных растений могут дать хороший декоративный материал для аранжировки. Например, молодые листья монстеры имеют причудливые вырезы на пластинках, у фикуса - четкие контуры и интересные отблески на глянцевой поверхности, листья бегонии-реке красочно разрисованы на правой стороне и имеют своеобразную асимметричную форму, у листьев каладиума также красивая форма и орнаментальная разрисовка. Используют
листья таких деревьев, как клен, платан, а также многолетних травянистых растений - хосты, ландыша, ириса, лилейника, злаков.
Часто в композиции показывают листья в сочетании с другими ветками и цветами. При этом листья с дополнительного материала убираются, чтобы все внимание сосредоточивалось на выбранных декоративных листьях.
Излюбленным приемом обработки листьев является изгибание длинных листьев, например, аспидистры, сансивиерии, ириса и др., причем очень часто концы закручивают и пронзают ими нижние части пластинок, образуя причудливые петли, кольца.
Нередко лентовидные листья расщепляют вдоль на несколько частей (остаются неразорванными только кончики и основания). Правда, такие аранжировки выглядят несколько искусственно, но зато появляются новые, совершенно неожиданные линии и изгибы. Длинные листья могут даже исполнять функцию главных элементов композиции вместо веток и крупных цветов.
Листья таких растений, как сансивиерия, агава, пальма, образуют удивительно привлекательные контрастные комбинации с ажурными веточками и цветами или же с крупными плодами. Великолепны комбинации, устраиваемые, например, из группы этих листьев, поставленных вертикально, рядом с сильно изогнутыми и переплетенными безлистными лозами целаструса с плодами или винограда.
Очень простая, легко выполняемая, доступная всем и, в то же время, красочная и запоминающаяся прелестная аранжировка получается из осенних, по-разному окрашенных древесных листьев (в первую очередь, кленовых), искусно уложенных на черный поднос или блюдо; поставленная на обеденном столе, журнальном столике или тумбочке, она обязательно вызовет и улыбку, и восторг, и грусть.
Чтобы легче манипулировать изгибами длинных листьев, прибегают к помощи тонкой мягкой проволоки, которую осторожно продевают в главную жилку листа, через его черешок и пластинку, вплоть до самого конца.
Не рекомендуется слепо следовать принятому правилу обращать к зрителю листья только их правой стороной. Очень часто именно левая сторона у некоторых растений оказывается наиболее декоративной и привлекательной. Её-то и следует показывать зрителю, иногда, для сравнения, в сочетании с правой стороной соседнего, такого же листа. Примером могут служить, в первую очередь, многочисленные виды комнатных бегоний, фикуса, а также хосты, бадана и др.
ЛОТОС. Многие аранжировщики избегают лотоса не только потому, что он не очень популярен, но и потому, что предварительная его обработка весьма хлопотна. Прежде всего надо настоять в воде табак (можно использовать сигарету), завернутый в марлю, отжать и, когда вода приобретет цвет пива или чая, впрыснуть раствор в стебли. В середине листовой пластинки есть место, называемое пупком, это место надо придерживать рукой, иначе раствор будет вытекать через него наружу. Чтобы проделать такую процедуру, требуются усилия двух человек. Если последить за тыльной стороной листа, то можно увидеть, как по его жилкам проходит настой табака. Затем стебли надо подрезать под водой.
Как и кувшинку, лотос следует ставить, придавая ему естественный вид цветущего в воде растения, так чтобы плавающие листья создавали впечатление глубокой воды и, одновременно, скрывали наколки. Обычно в сосуд помещают 3-4 наколки, но разместить их надо так, чтобы листья на них не соприкасались.
Семена лотоса очень живучи. Говорят, что профессор Тайга, исследователь лотоса, посадил его семена двухтысячелетней давности, они не только проросли, но и растение, выросшее из него, расцвело.
Корень и семена лотоса употребляются в пищу и сегодня. А в древней Индии он символизировал плодовитость, силу, сотворение жизни. Буддисты же проповедовали, что после смерти праведники попадают в рай и мирно обитают на лотосе.
МАГНОЛИЯ. Своим цветением на коротких, плотных, своеобразно искривленных ветках, магнолия создает вокруг себя атмосферу необыкновенной мужественности. Чтобы оттенить это достоинство, лучше всего использовать ее в крупных композициях.
Ветки магнолии не поддаются сгибанию, приходится ставить совместно с ней другие ветки, тем самым сооружая подходящий костяк композиции. Магнолия хорошо сочетается с камелией, розой, пионом, гвоздикой, азалией, кленом,
бугенвилией и многими другими растениями. Сосуд для нее лучше подбирать незатейливый, преимущественно глиняный. Для сохранения свежести вполне достаточно подрезать ветку под водой, но еще надежней будет, если основание ее расщепить ножницами.
Если поставить магнолию с бутонами в теплое место, она может расцвести почти мгновенно. Цветет долго, а в конце цветения у нее появляются молодые зеленые побеги.
В Японию она была завезена примерно в 900-е годы, ее кора использовалась в лечебных целях. Интересно, что при появлении бутонов на растении ветки поворачиваются на север. Говорят, что когда-то магнолия служила своего рода компасом для путников.
МИМОЗА. Мимоза с желтыми пушистыми соцветиями отлично выражает современную красоту и очень любима в Японии как растение - посланец весны. Она может казаться порой какой-то необыкновенно фантастической; большое впечатление производит будучи поставленной совсем самостоятельно, в так называемых композициях из однородного материала. Но прекрасная аранжировка получается, если ее разместить совместно с яркими цветами, которые будут проглядывать сквозь желтые соцветия, создавая атмосферу таинственности, мечтательности. Сочетается мимоза буквально со всеми цветами, но чаще всего, пожалуй, ее ставят с гвоздикой, спиреей, тюльпанами, ирисами, орхидеями.
Листья мимозы лучше убирать, чтобы четче подчеркнуть эффект «массы», который в идеальном виде представляет нам именно мимоза.
Ее ветки хорошо поддаются сгибанию, но мимозу трудно поставить вертикально, для этого нужна основательная тренировка.
К сожалению, жизнь цветов мимозы очень коротка. В хорошей форме она пребывает всего один день, после чего теряет свою чарующую «пушистость». Однако немного подсохнув и поубавив былую пышность и приглушив свою яркость, она может послужить любителю аранжировщику даже и через несколько месяцев, если нет под рукой материала получше.
НАРЦИССЫ. Ботаническое название цветка - нарцисс - пришло из греческого мифа о прекрасном юноше, который был влюблен в собственную красоту. Так как он любил только себя и никого другого, то приносил много страданий даже тем, кто любил его. В конце концов он умер, так и не испытав настоящего чувства любви, на том месте, где он умер, расцвели нарциссы.
Благоухающий благородный нарцисс, появляющийся в Японии в холодное время года, тесно связан с жизнью японцев и является постоянным се спутником. Стоит поставить одно-два растения, как получается маленькая композиция. В древности нарцисс считался растительным божеством умирающей и возрождающейся природы, его возлагали на умерших.
Обычно цветы нарциссов ставят в композициях выше листьев, но в некоторых случаях и ниже. Цветы и листья перед аранжировкой разъединяют, затем свободно комбинируют их: иногда собирают в пучок одни цветы, иногда ставят в вазе отдельно цветы или листья, словом, здесь позволяется свободное творчество аранжировщика. Красивы Сочетания прямых параллельных линий стеблей и изогнутых петлями или устремленных в сторону листьев. Именно
листьями можно создавать необычайные новые формы, придавать композиции динамичность. Листья могут напоминать то о дуновении ветра, то о струящейся воде... Мягкие изгибы листьев нарцисса, составляя контраст с прямыми цветоножками, образуют в аранжировке небольшие пространства, о которых следует всегда помнить и стараться не заполнять их.
Из цветов, особенно из мелких сортов, а также из листьев создают объемы, соответствующие габаритам вазы. «Массу» можно создать и только из цветочных головок, прячущихся, например, в горловине широкой вазы. Крупноцветные нарциссы, если их не очень много, лучше расставлять свободно, так, чтобы они демонстрировали «общение» друг с другом. Получается удивительно простая и в то же время утонченная композиция в высокой вазе, скомпонованная из 7-8 нарциссов, перевязанных в пучок и прилаженных к подпорке. Концы цветоносов у нарциссов довольно быстро расщепляются и закручиваются, плохо держатся на наколке. Их лучше прикреплять к кусочку какого-либо более крепкого растения. В высокой вазе конец цветоноса надо перегнуть и несколько уплотнить, тогда он будет устойчиво упираться в противоположную стенку сосуда.
ПЕРСИК. Цветение персика всегда связывается с традиционным праздником Девочек, или праздником Кукол (3 марта). Поэтому чаще всего ветки персика с бутонами и распустившимися цветами ~ символом невинной красоты девочки - используются только в марте, хотя в апреле его цветы особенно красивы. Цветочные аранжировки в этот день отличаются необыкновенной свежестью, нежностью и естественностью. Ветки почти не подрезают, а показывают их в возможно более натуральном пышном виде.
И в низких, и в высоких вазах, как правило, ставят только одни персиковые ветки и размещают их почти без наклона, создавая ощущение обширности и простора. Длина главного стебля может быть несколько больше принятой,
так как персик имеет обыкновение давать длинные боковые побеги. Самую большую ветку помещают на наколке в центре вазы; в качестве второй по величине берут ветку с цветами и хорошей формы, и расположения, ее ставят впереди первой. Однако слишком длинные боковые побега могут нарушить гармонию, поэтому их немного подрезают над листовыми почками. Дополнителями идут разные по длине веточки с красиво расположенными цветами. Ставить их можно близко вокруг первых двух веток, но несколько наклонно в разные стороны.
В наше время цветущий персик очень часто сочетается С желтоцветной сурепкой (рапс). Это типичная в Японии композиция, ее всюду можно встретить весной. В качестве дополнителей к персику подходят и другие цветы: белая лилия, символизирующая совершенство женщины, желтые нарциссы, фреезии, ирисы. Одно из любимых японцами сочетаний - персик и пучок молодых колосьев, например, пшеницы, свежая зелень которой великолепно оттеняет цвет персика.
ПЛОДОНОСЯЩИЕ ВЕТКИ. Когда говорят об осенних композициях, не забывают сказать, что в них большое участие принимают плодовые ветки, часто сильно окрашенные и, конечно же, создающие атмосферу приближающейся осени или ее разгара. Действительно, они напоминают нам о благодатной поре сбора урожая, о конце активного развития растений. Многие созревшие плоды и ягоды становятся очень красивыми, яркими и усиливают впечатление многоцветности. Есть немало таких плодов, которые, слегка подсохнув, сохраняют свою декоративность и зимой и могут использоваться многократно, например, ярко-красные плоды барбариса, тунберга, спаржи и др. Чаще всего плодоносящие ветки используются самостоятельно или совместно с другими ветками и цветами в высоких вазах, где они свешиваются в стороны или вперед, проектируясь на стенку вазы. Не надо перегружать аранжировку большим количеством крупных плодов и листьев. Небольшое количество их может оказать значительно большее художественное воздействие на зрителя, чем их обилие. Всего один плод способен стать запоминающимся акцентом всей осенней композиции.
Но не менее интересными оказываются в руках аранжировщика зеленые плоды и ягоды в летнее время, задолго до их созревания. В Японии весьма популярны аранжировки с участием растений, на гибких ветках которых по одному, группами и в шаровидных соплодиях радуют глаз мелкие многочисленные плоды и ягоды, зеленые летом и яркие в осеннюю и зимнюю пору. Их используют и в летних, и в осенне-зимних композициях. Это, прежде всего, целаструс (древогубец), паслен, падуб, мелия и др. Красиво смотрятся в аранжировках зеленые плоды платана и каштана. В середине лета в Японии нередко устраивают аранжировки из плодоносящих веток японского абрикоса. Плоды еще зеленые, но они дают ощущение прохлады. Их размещают в корзинке, когда ожидают гостей в жаркий летний день. Ощущением облегчающей прохлады веет и от композиции в широкой низкой вазе, где без наколок ставят ветки японского абрикоса с зелеными плодами, висящими над самой водной поверхностью, а выше видны красивые ветки,
например, мелколистного клена, астильбы. Причудливые плоды инжира придают особую выразительность и своеобразность летней аранжировке. Очень эффектны ветки этого растения с плодами, но без листьев, в сочетании в гипсофилой, когда ягоды просматриваются сквозь белую вуаль цветов. Его плотные изогнутые ветки образуют четкий и красивый силуэт на контрастном фоне. Красивая форма крупных плодов инжира подчеркивается в присутствии мелких ярких плодов шиповника.
Свободные композиции можно создавать и из лоз винограда с гроздьями ягод, зеленых или уже созревших, только аранжировка не должна быть перегружена и тяжеловесна. Их расставляют в высоких вазах, из которых растения красиво свешиваются вниз, или в настенных вазочках. Однако при желании можно воспользоваться и тяжелыми гроздьями, уложив их в низких стеклянных или керамических сосудах густой «массой», декорировав ее извилистой лозой с листьями. Иногда над широкой низкой вазой устраивают небольшой каркас, металлическую конструкцию, служащую опорой для виноградных лоз.
У платана шаровидные плоды свешиваются на тонких
ножках, подобно бубенчикам. В композициях их используют свободно, в высоких вазах. У каштанов тоже шаровидные плоды, но сидят они кучно на крепких ветвях. Собранные в «массу», они приятно контрастируют с изогнутыми линиями и мелкими зелеными ягодами, например, паслена;
хорошо сочетаются с корзинками подсолнуха, мискантусом, с разными цветами, например, хризантемами. Выразительный контраст создают ярко окрашенный амарант и сухая коричневая корзинка подсолнуха. Каштан совместно с пучком созревающего риса символизирует наступающую осень.
Подходят для аранжировки и более крупные плоды с зеленой окраской - айва, китайская груша, хурма. Для контраста в одной вазе ставят ветку айвы и лозы древогубца с мелкими ягодами. Можно плоды собрать в виде «массы» у горловины сосуда, сочетая с другими растениями над ней. Но можно составить в узкогорлой вазе очень милую и выразительную композицию всего из одного плода совместно с контрастным по цвету единственным цветком, например, обыкновенной космеей или герберой.
Для композиции из плодоносящих веток надо убрать с них лишние плоды. Иногда ради интересного эффекта и поддержания баланса оставляют один плод на конце небольшой ветки.
Крупные плоды китайской груши на четких крепких ветках без листьев и несколько цветов и листьев, чуть тронутые дыханием осени (для контраста) - прекрасный компонент для композиции.
Ради того, чтобы художественно аранжировать ягоды и плоды, надо смелее убирать лишние листья на ветках и обнажать красоту плодов.
Если создается композиция только из плодов и ягод, можно не беспокоиться относительно воды, но если на ветках оставлены и листья, тогда надо позаботиться, чтобы они были свежими.
ПОДСОЛНУХ. Среди популярных растений у японских мастеров икэбаны подсолнух пользуется заслуженным уважением.
Во время цветения подсолнуха его крупные желтые лепестки источают какую-то мужественную жизнерадостную энергию, которую едва ли можно встретить у других растений. Когда опадут лепестки, у корзинок подсолнуха обнаруживается удивительная и интереснейшая форма, которая, на какую ее сторону ни посмотришь, вызывает и радость, и восторг, и удивление. Можно сказать, что в любом состоянии подсолнух сохраняет достоинство короля-цветка солнца.
Однако стебель его плохо всасывает воду, поэтому все листья, за исключением тех, что находятся у самой корзинки, надо убрать. Основание стебля полезно обжечь. Слишком большая толщина стебля затрудняет его крепление в вазе. В таких случаях рекомендуют сделать подставку из древесной ветки и закрепить подсолнух на ней. Если ваза очень высокая для нагеирэ, нужно поместить в нее камешки или кензаны, чтобы она не перевернулась под тяжестью подсолнуха.
Не следует выбрасывать корзинки подсолнухов после того, как композиция будет убрана. Корзинки надо повесить вниз головкой и подсушить. Получится прекрасный материал для многократного использования в любое время года.
Сочетаются с подсолнухом и составляют необычную гармонию с ним все сухие материалы, особенно мискантус, щавель, леспедена, табак и другие.
Растительный материал для интерьерных композиций.
Все обширные аранжировки для интерьеров общественных зданий и для открытых пространств конструируются из крупных стволов, веток, коряг, лиан. Здесь могут быть самые разнообразные комбинации с преобладанием то одного, то другого растительного материала, который дает красивые линии, необычайные контрасты, объемы, ритмы.
Когда мы говорим о растениях, обычно имеем в виду их надземные части - стволы, ветки, листья, цветы, плоды. Однако в Японии, особенно в школе Согецу, используются в икэбане и подземные части - корни деревьев и кустарников. Это новшество стало теперь очень модным во всем мире приемом аранжировки, особенно в крупных композициях. Корни и сухие ветки старого дерева бывают очень интересны. Они кряжисты, сильно разветвлены, переплетены и перекручены, порою образуют весьма фантастические формы.
Прекрасный декоративный материал — старые корни, выброшенные на берег морской волной (плавник) или пролежавшие долгий срок в болоте или озере. Достаточно бывает тщательной очистки такого материала, но нередко прибегают к полировке и покрытию его бесцветным лаком. Иногда специально окрашивают в красный и иной цвет.
Отжившие части растений получают в декоративном искусстве свою новую жизнь, символизируя силу, основательность, мудрость природы. Даже простые сочетания коряг с зелеными ветками сосны дают неповторимую прелесть комбинации прошлого, его монументальности, с живыми побегами, олицетворяющими бесконечность жизни.
Включение зеленых веток, например, сосны придает композиции живописность, свежесть.
Конструкции из обрубков стволов сбивают таким образом, чтобы они устойчиво держались на полу и составляли определенный силуэт и графический рисунок. Стволы различных пород имеют свою окраску, фактуру и форму. Темные стволы - у липы, ели, зеленовато-серые - у клена ясенелистного, осины, тополя, желтоватые - у сосны, черемухи Маака, белые - у березы. На фоне белоствольных берез красиво вырисовываются мелкие красные или оранжевые плоды, зелень других растений и разнообразные по колеру цветы и соцветия.
В зимнее время можно составлять большие выразительные композиции для выставочных и торговых залов, холлов, сцен, и т. д., используя безлистные крупные древесные и кустарниковые ветки с красивыми изгибами и поворотами, с привлекательной естественной окраской и фактурой коры (береза, дуб, клен, дерен, сирень и многие другие породы). Для контраста и оживления включают сосну, которую концентрируют у основания композиции в виде «массы». Очень красноречивой станет аранжировка, если в нее поставить березовые или ивовые плакучие ветви, каскадом ниспадающие вперед. Травянистые растения в натуральном или подкрашенном виде также могут стать участниками воссозданной красоты в интерьерах. Это - борщевик, и стебли, и соцветия, подсолнух, стебли и листья тростника, эффектные бархатистые темно-коричневые початки рогоза, камыш, ситник. Все эти болотные растения прекрасно
выглядят в подсохшем виде, еще лучше - обработанными глицерином. Уместны будут и цветочные, соответственным образом высушенные растения, например, метельчатая гортензия, дельфиниум, клематис. Ранней осенью большие композиции могут ошеломить буйством разноцветия, которое дарят нам наши зеленые друзья - клены, рябина, боярышник, барбарисы и др.
Красиво и эффектно смотрятся ветки с крупными плодами - граната, хурмы, яблонь, айвы, цитрусовых.
Однако нелишне напомнить, что все эти растения не просто представляют нам природу в натуральном виде, они передают зрителю образ этой природы в индивидуальном восприятии художника. Так что нужен и замысел, и художественный язык, и вкус, и техника расстановки растений.
Небольшие обрубки корней, сухих и живых стволов, коряги, а также лианы с успехом применяются и в сравнительно небольших аранжировках. Их, например, располагают у края блюдообразной вазы, пристроив рядом наколку для цветов, водная поверхность при этом дает приятный контраст с такого рода растительным материалом. Если сосуд высокий или типа деревенских горшков, то коряга, одним концом укрепленная внутри посуды, может быть надежной опорой для растений и, в то же время, нести декоративную нагрузку.
Коряги можно использовать даже на столе, но в распростертом виде.
Нередко в интерьерах устраивают цветочные аранжировки, основу которых составляют интересно уложенные обрубки березовых стволиков длиною от 15-20 см и до 1 метра и более, а толщиной 8-15 см. Белые стволики могут в определенных случаях заменить белую окраску цветов, на их фоне хорошо вырисовываются мелкие красные плоды, зелень других растений и разнообразные по окраске цветы и соцветия.
Наряду с живыми ветками (с листьями и хвоей) в больших композициях можно использовать также и крупные цветы, образующие цветовые сгустки, в контрастном соседстве они подчеркивают свою нежность, архитектонику и красоту.
Коряги и корни одновременно служат и остовом, каркасом для всей аранжировки, опорой для других растений. При этом они скрывают неприглядные емкости в виде бутылочек, баночек и тому подобную посуду, в которую ставят цветы и веточки. Крупные живые ветки помещают в солидные красивые керамические вазы у основания композиции, их маскировать, конечно, не надо.
Очень украшают крупные цветочные аранжировки изогнутые, вьющиеся и переплетающиеся стебли лиан.
Затейливые линии образуют глициния, плакучая форма шелковицы, старые лозы винограда, а также изогнутые побеги древогубца, плакучей ивы, свидины и др. Они создают привлекательные контрасты, выгодно подчеркивают прелесть и нежность многих цветов, включенных в композицию, придают последней определенную динамичность, направленность. Их используют в натуральном виде, а также ошкуренными, нередко еще и окрашенными в красный, черный, белый или серебристый цвета.
В интерьерах найдут себе место и низкие широкие J сосуды, позволяющие отразить в аранжировке целые природные ландшафты в миниатюре с многоплановым размещением растений. В них участвуют сухие коряги, которые выглядят подобно горам, а небольшие ветки напоминают лес. Ландшафт будет особенно хорош, если можно видеть воду, означающую озеро или море.
Нередко растения ставят на двух наколках так, что образуются красочные островки среди водной глади. Устраивают и плоские пейзажи с плавающими растениями, имитируя заросшее озеро, где роль водяных лилий с успехом могут взять на себя георгины нимфейной группы, клематисы, ромашки, астры, хризантемы, клубневые бегонии и другие. Их укладывают на воду без цветоножек, плашмя. Даже в высоких вазах можно создать подобие ландшафта.
При изображении природного ландшафта надо помнить, что используемый растительный материал должен быть одного сезона и являться частью обычной окружающей природы. Из цветов здесь хороши луговые, прибрежные, лесные растения, такие как незабудка, фиалка, водосбор, дикорастущая гвоздика, смолевка и многие другие. Уместны здесь также луговые и болотные травы (листья и колосья). В композициях могут участвовать мох, камни, песок, сучья, замшелые ветки, шишки хвойных пород.
РОГОЗ. Обитатель мелководий и берегов водоемов, рогоз издавна включался в икэбану, но своеобразная форма его
колоса вполне современна. Это растение стойко, достаточно подрезать его под водой, чтобы оно надолго сохранило свежесть.
Аранжировщики довольно часто используют его длинный стебель, заканчивающийся роскошным бархатистым темно-коричневым колосом. Стебли ставят вертикально (на разных уровнях) или наклонно, иногда сильно и резко сгибая их; создают композиции из одних только колосьев. Рогоз прекрасно и долго сохраняется в обычных комнатных условиях, но для длительного хранения растения следует собирать в природе до их полного созревания и обрабатывать так, чтобы при подсушке колос «не распушился». Для этого рекомендуется опрыскивать колосья лаком для волос-Рогоз - очень подходящий материал для оформления интерьеров общественных, торговых и других помещений на длительный срок.
К сожалению, почему-то мало обращается внимания на его листья, обладающие красивыми линиями. Они очень хорошо поддаются обработке глицерином и могут использоваться многократно.
В некоторых случаях композицию можно ставить только с листьями, без стеблей, в сочетании с различными цветами, например, клематисом, сирийской розой, кубышкой, укрепляя их в широкой низкой вазе на наколке.
В китайской медицине используют пыльцу рогоза, как кровоостанавливающее средство; в японском мифе о зайце из Инаба, с которого содрали шкуру, говорится, что он вылечился пухом из колосьев рогоза.
РОЗЫ. Во всем мире роза - признанная царица цветов, любимая всеми за ее великолепие, изящество и аромат. В самом деле, искусно поставленная роза и в восточном, и в западном интерьере являет собой вершину красоты и очарования. Однако для японской аранжировки она не типична, хотя в последние годы даже в композициях традиционных школ ее используют довольно широко.
Для аранжировки берут, как правило, не вполне распустившиеся розы, чтобы иметь удовольствие любоваться ими в течение определенного времени. Окрашенные бутоны и цветы, готовые распуститься, даже красивее полностью раскрытых. Они таят в себе обаяние грядущего, предвкушение красоты и таинственности природы, соучастие в развитии жизни. К тому же у большинства сортов цветы в полном роспуске действительно несколько теряют свое изящество и грациозность.
При расстановке крупноцветных роз обращается внимание на их направленность. Розы, поставленные с определенным наклоном, не только могут проявлять свои декоративные качества, но и создают ощущение движения, устремленности.
Роза наделена такими качествами, что не всегда требует дополнительных цветов или каких-либо иных декоративных партнеров. Хороши аранжировки в низких открытых вазах, где одна-три полностью раскрытые розы без стеблей, уложенные на поверхности воды, напоминают водоплавающие растения; веточки и листья, скрытно укрепленные на наколке, дополняют аранжировку. Здесь могут быть гармоничные и цветовые контрастные сочетания роз, зелени
и сосуда. Привлекательны красные или белые розы в черной посуде или же кремовые в серо-голубой и т. д.
Роза годится и для миниатюрных аранжировок, когда хотят выразить красоту природы, заключенную в единственном цветке. В таком случае для контраста добавляют одну-две веточки молодой сосны или аспарагуса. Очень приятно выглядят розы, когда они как бы погружены в зелень таких пород, как сосна, лиственница, криптомерия, аспарагус или же окутаны, точно вуалью, соцветиями василистника, гипсофилы, матрикарии. Полиантовые или миниатюрные розы образуют в аранжировке живописные цветовые пятна, контрастируя с тонкими и нежными растениями, а иногда и с вазой.
Для роз подходят различные сосуды, но особенно -стеклянные и хрустальные. Стебель должен быть хорошо очищен от листьев, по возможности и от шипов. Оставляют лишь 1-2 цельных красивых листа под цветком и у края высокой вазы; лист, проектируемый на стенку вазы, может стать очень примечательным декоративным штрихом.
Если листья перекрывают один другой или показывают свою изнанку, вся аранжировка может оказаться неудачной, хотя сами цветы были расставлены умело. Крупные и здоровые листья, срезанные со стебля, используют для маскировки наколки, не допуская, однако, чтобы их нижние доли касались воды; если черешок листа недостаточно велик, лучше нижние листочки удалить совсем.
По сравнению с другими популярными цветами, розы позволяют создавать более пышные, богатые и благородные композиции, односортовые или из разных сортов, но в одной тональности, а также такие, где сочетаются и контрастные окраски, например, красные и белые. Они отлично украсят обеденные и банкетные столы, столы в президиуме собраний и т. д. Однако надо помнить, что розы пригодны только в подобных краткосрочных композициях. Они менее надежны, чем, например, гвоздики или хризантемы. На выставках их приходится заменять свежими, как правило, ежедневно.
Предварительно обрабатывая розы, концы стеблей надо раздробить или расщепить, шипы удалить, чтобы не мешали аранжировщику, срезать как можно больше листьев и ни в коем случае не оставлять их в воде; до расстановки в вазе держать в прохладном месте или глубоко опущенными в воду. Если у подвядших роз после подводной подрезки сантиметров на 5-7 цветы не оживут, рекомендуется концы стеблей обжечь и сразу же вновь подрезать, пока они горячие.
СИРЕНЬ. Это растение - для аранжировок ранним летом. Сирень не является типично японским растением и не передает атмосферу настоящей икэбаны. Поэтому ее сочетают обычно с другими европейскими растениями.
Сирень - очень душистый цветок. Она входит в шестерку самых душистых цветов, к которым относятся роза, жасмин, ландыш, гортензия и фиалка. На языке цветов сирень означает «Вкус первой любви».
Мудрить при создании композиции из сирени нет смысла. Лучше всего ставить ее самым непритязательным образом, считая, что ставится не цветок, а его божественный аромат. В вазу надо побольше налить воды и наполнить комнату весенним благоуханием.
Если использовать только короткие соцветия сирени, композиция может быть слишком тяжелой, статичной. Лучше брать длинные ветки сирени. Направлять их целесообразно в противоположные стороны, чтобы полнее использовать выгодные качества и особенности веток, которые должны простираться живописно вправо и влево.
В высокой вазе располагать ветки на держателе надо так, чтобы они оказались соединенными внизу и выглядели прочно и компактно. Для этого основания веток слегка перекрещивают у горловины вазы. Дополнительные элементы устанавливают так же перекрещивая у основания.
Листья часто выглядят не очень привлекательно, так что ветки надо отбирать с минимальным их количеством, а в тех местах, где они расположены густо, листья обязательно следует проредить. Вегетативные побеги у соцветий удаляют, чтобы цветы дольше не увядали.
С сиренью хорошо сочетаются и другие растения, цветущие весной, например, нарциссы, гиацинты, гвоздики, ирисы, амариллисы, тюльпаны. Надо только все время помнить о компактности основания композиции.
СИТНИК И КАМЫШ. У ситника (из сем. ситниковых) тонкий цилиндрический, почти безлистный стебель, наверху его продолжением служит трубчатый, заостренный кроющий лист соцветия. Небольшое коричневатое соцветие кажется выходящим из стебля сбоку. Распространен в природе ситник по болотам и влажным местам плотными дернинами.
Камыш озерный (из сем. осоковых) образует цилиндрические стебли, несущие на верхушках метельчатые соцветия из пучков колосков. Растет по рекам и озерам целыми зарослями.
Оба эти растения дают один из самых подходящих декоративных материалов для создания композиций, где демонстрируется красота линий. Они широко используются в икэбане самостоятельно или в сочетании с различными цветами или листьями. Прямые изящные линии стеблей
при надлежащей расстановке и достаточной фантазии аранжировщика могут давать разнообразные и самые неожиданные контурные фигуры и рисунки. Разнообразие достигается, прежде всего, разным количеством используемых растений, разными углами и направлениями наклонов, многообразными изгибами и изломами, которые придает им рука мастера. Такие композиции могут быть очень выразительны.
Расставляют их в вазе в самой различной манере:
вертикально или наклонно, пучками или веером, свободно или с переплетом и пересечениями и т. д. Стебли, согнутые в одну сторону создают, тревожное чувство и впечатление резкого ветра.
Растения обычно устанавливают пучком, предварительно обвязав у основания небольшим отрезком ткани, изоляционной ленты, бумаги или листа. После этого раздвигают стебли в нужном направлении, при необходимости незаметно вставляя между стеблями небольшие прокладки из каких-либо растительных обрезков. Затем, если надо, изгибают, надламывают и т. д. В том случае, когда стеблей мало, каждый из них можно наколоть на отдельную иглу наколки. Нередко пучок ситника или камыша, перевязанный в одном или двух местах, сгибают на разной высоте, делая композицию очень динамичной и выразительной.
При изучении основных форм икэбаны эти растения помогают в освоении композиций из прямых линий, комбинаций прямых и изогнутых линий. Из них можно построить и плоскости, соединив незаметным образом стебли мягкой проволокой или булавками. Весьма современно и оригинально выглядит аранжировка, если плотные пучки этих растений срезать на одном уровне или наискось ступенчато и т. д. Привлекательны композиции, где в
«конструкции» из прямых стеблей монтируются лозы
цветущего клематиса.
Еще больше возможностей открывается, если комбинировать ситник или камыш с листьями других растений, контрастными с ними по форме и фактуре, например, каллы, калужницы, каладиума, антуриума, бегонии, пиона. Великолепно сочетаются они с крупными и яркими цветами пиона, розы, пеларгонии, каллы, хризантемы, гортензии, а также мелкими цветами, собранными в «массы». Естественно, что ситник занимает при этом в композиции более высокое положение, а крупные массивные цветы концентрируются внизу, не только для поддержания баланса, но и для декорирования основания пучка ситника или камыша.
Ставить растения лучше всего в чашеобразные вазы, где наколка вообще менее заметна и ее легко прикрыть. В открытых сосудах (блюдо, плошка) ситник так же производит большое впечатление, так как здесь видна и водная поверхность, и четкие отражения в ней, а наколку можно прикрыть галькой, крупным песком, камнями.
Кончики у ситника обычно усыхают летом, так что перед постановкой в вазах их надо подрезать как раз над соцветием.
Растения долго держатся в воде, их можно заготавливать впрок, лучше - обработав глицерином, тогда стебли становятся эластичными, чуть бурея, и хранятся месяцами при многократном использовании.
СОСНА. Сосна - наиболее традиционный, на редкость удобный и универсальный материал для цветочных аранжировок. Исстари она считалась в Японии атрибутом всевозможных празднеств, символизируя долголетие и вечную молодость, поэтому обязательно присутствовала в таких ритуальных композициях, как свадебные и новогодние.
Январь аранжировщики называют месяцем сосны, ибо на его протяжении сосна действительно является обычным компонентом в аранжировках: она довольно стойко держится в воде, долго сохраняется свежей на холоде. В новогодних композициях сосна ставится совместно с бамбуком и цветущей сливой, с красными и белыми цветами, обещая зрителям счастье. При этом в большой аранжировке в сосуд можно вставить куски древесных стволов, к ним (наверху, а также у края вазы) пристроить зеленые ветки; в средней части еще вставить ветки с красными плодами, например, падуба, белые или желтые хризантемы и другие цветы. В небольших композициях густая зелень сосны образует хорошее ее основание и создает фон для цветов. В аранжировках, где много сухих переплетающихся лиан, сгустки сосновой хвои, контрастируя с ними по форме и фактуре, образуют живописные оазисы зелени и придают всей композиции особую нарядность.
Зимой сосна доставляет особенно много радости — даже небольшие ветки, уложенные на блюдо, поднос или в низкую корзинку, с добавлением нескольких ярких белых или желтых цветов, могут создать праздничную атмосферу в доме. Всего одна небольшая ветка с красивыми изгибами и разветвлениями, поставленная в вазу, сама по себе может быть хорошим украшением домашнего очага, а если у ее основания поставить еще хотя бы один крупный цветок или
cоцветие, то не исключено, что получится довольно эффектная композиция.
Ветки сосны хороши и в молодом возрасте, с густой пушистой хвоей, но особенно интересны у старых деревьев;
они причудливо изогнуты, что уже само по себе увеличивает их ценность. Интересно изогнутые стебли тщательно очищают от хвои, оставляя лишь небольшие «кисточки» на концах, иногда последние еще и подстригают (до 2-3 см длиною), так что получаются своеобразные лучистые «звездочки», красиво сочетающиеся с крупными глянцеватыми листьями или крупными цветами, такими, как у калл, антуриума и др.
Молодые ветки сосны надежно прикрывают наколку. Сосновые ветки довольно послушны в руках аранжировщика, тонкие из них легко гнутся и сохраняют приданный наклон или изгиб.
Хвойные иглы сосны должны быть направлены только вверх. У непослушных веток лучше укоротить конечную
часть с хвоей или совсем срезать. В Японии сосновую хвою опрыскивают водкой - сакэ, отчего ее зелень становится ярче.
Считается, что у сосны настолько широкая «душа», что обнимает все и хорошо уживается со всеми растениями. Она действительно прекрасно сочетается с любыми цветами. Рядом с ней хорошо выглядят розы, гвоздики, цикламены, лилии, хризантемы и другие, они делаются значительно краше, будто им становится уютней под сенью длинной зеленой хвои. Участие сосны в композициях придает им необыкновенную живописность, естественность и свежесть.
При подготовке сосновых веток надо следить, чтобы хвоя не оказалась в воде.
ФОРЗИЦИЯ. Форзиция - кустарник, ветки которого бывают усеяны яркими желтыми цветами еще до распускания листьев. Это замечательное растение своими цветами оповещает о приходе весны. Для освоения учебных форм при начальном обучении икэбане, подходит форзиция с прямыми ветками. Но есть форзиция с гибкими линиями веток, которые хороши для создания динамичных композиций и свисающих форм, устраиваемых в высоких вазах. К сожалению, форзиция с прямыми побегами весьма трудно поддается сгибанию руками, так что аранжировщик должен знать характер материала, прежде чем приступить к созданию своей композиции.
Форзиция прекрасно сочетается с различными весенними цветами, например, со сцилой, крокусами, ирисом, фрезией, а также антуриумом и др. Можно составить композицию из форзиции совместно с такими растениями, ветки которых особенно выделяются изысканностью и красотой, к примеру, со спиреей, айвой, ивой и т. п. Необходимо обращать серьезное внимание не только на растительный материал, но также и на форму, особенно на цвет вазы, где он будет размещен.
ЦЕЛАСТРУС, древогубец (сем. бересклетовых) -вьющийся кустарник (лиана), своими побегами обвивает молодые стволики деревьев, цепляясь маленькими шипиками за их кору. Летом лозы покрываются густой ярко-зеленой листвой и ягодообразными мелкими плодами, которые осенью становятся ярко-красными и напоминают плоды падуба Зибольда. Но основное его достоинство в том, что его стебли извиваются зигзагообразно и в виде петель, что придает композиции объемность.
Целаструс - одно из популярнейших растений в работе аранжировщиков. Его включают в композиции и в летнее время, и осенью, и зимою.
Пока на растении сохраняются листья, стебли его должны снабжаться водой, но когда листва отмирает и остаются только плоды, такая необходимость отпадает. Лозы хорошо сохраняются в подсушенном состоянии и используются многократно.
Летние лозы с плодами прекрасно сочетаются со всевозможными цветочными растениями (антуриум, дельфиниум, спирея, орхидея, лотос, патриния, лилии и многие др.). Композиции строят и в низких и в высоких вазах, керамических и стеклянных. В высоких вазах лианы грациозно свешиваются или даже обвивают их; в низких они могут направляться вверх, в стороны, образуя красивые
замкнутые или полуоткрытые пространства. После опадения листьев лозу можно расположить в перевернутом положении над вазой или прямо уложить на нее, укрывая часть размещенных там цветов. Необычной, но интересной получается аранжировка, где сочетаются лозы целаструса с подсолнечником. Осенний мотив создается при контрастном сочетании мелких плодов на лозах с плодоносящими ветками хурмы, граната, длинных бобов катальпы. А вот другой контраст образует это растение с собранными в «массу» плодами, с возвышающимися над вазой нежно-розовыми цветами лотоса. Это растение участвует в контрастах двояко: целаструс может демонстрировать свои чудесные изогнутые линии рядом с «массой» из самых разных цветов; или «масса» из его ягод и листьев выступает в сочетании с изящными линиями стеблей иных растений.
Поздней осенью и зимой его красные плоды сильно оживляют бесцветные аранжировки.
ХРИЗАНТЕМА. Хризантема, царица осени, типичный цветок Японии, считается национальным цветком. Ее изображение входит в национальный герб. В день рождения императора Мэйдзи 3 ноября, ныне этот день называется Днем культуры, обычно ставили букет из хризантем. А 9 сентября устраивался праздник самой хризантемы - один из пяти традиционных народных праздников Японии. В этот день пьют вино с хризантемой, по преданию хризантема сохраняет людям молодость и долголетие. Она очень любима и популярна в народе и часто используется в аранжировках (в последние годы цветочные хозяйства выпускают их почти круглый год). Хризантема долго держится в воде свежей, поэтому надежна в долгосрочных аранжировках, на выставках. Более эффектны по форме, строению и окраске крупноцветные хризантемы. Так как стебли их достаточно крепкие и листва крупная, обильная, из них устраивают самостоятельные аранжировки. Мелкоцветные хризантемы чаще всего используются ради «массы», цветового пятна в аранжировке.
В композициях традиционных школ икэбаны хризантемы вполне заменяют основные ветки. В современных композициях их ставят в низких широких вазах, причем внизу располагают обычно крупные соцветия или плотные группы из мелкоцветных сортов. Подходят они и для высоких узких ваз, в которых один-два-три цветка занимают обязательно нижнее положение, давая определенный красивый акцент в композиции.
Сочетается она и с другими растениями и декоративным материалом.
Прежде всего, белые хризантемы почти обязательно принимают участие в новогодних (бело-красно-зеленых) композициях.
С нею соседствуют цветы помельче или ажурные соцветия, а также ветки деревьев, например, сосны, иглы которой приятно контрастируют с мягкими светлыми, часто сизоватыми, листьями хризантем, или извилистые тонкие лианы с мелкими ягодами и т. д. Красиво сочетается хризантема с извилистыми колючими ветками айвы, усыпанной раскрывающимися бутонами. Можно встретить комбинации оголенных побегов гортензии с распускающимися на концах зеленых листовых почек с хризантемами крупноцветных и мелкоцветных сортов. Многообразие сортов позволяет подобрать нужный материал практически для любых цветовых сочетаний из хризантем между собой и хризантем с вазой.
Любимая аранжировщиками окраска хризантем — желтая, которая образует прекрасные цветовые гармонии не только с другими растениями, но и с посудой. Хризантему в аранжировке можно встретить в комбинациях цветов в 2-3 сосудах, во всесторонних композициях, настенных, в качестве плавающих цветов и т. д.
Цветы хризантем используются в состоянии полного роспуска, в полуроспуске и в крупных бутонах.
Перед постановкой в вазу стебли хризантем надо очень тщательно проредить, чтобы не оставить те листья, которые показывают свою изнанку; нижние листья всегда удаляют, так как они обычно некрасивы, свисают, а в плошках касаются воды. Нужно оставлять на стебле у самого цветка не более 5-6 штук.
Крупноцветные сорта - весьма ценный цветочный материал для крупных композиций, где используются коряги, стволы деревьев. Их длинные прочные стебли позволяют аранжировщику легко манипулировать ими по своему усмотрению.
Предварительно обрабатывая растения, нижние части стеблей рекомендуется поскоблить немного или раздробить и поставить глубоко в холодную воду. При увядании цветов концы стеблей обжечь или обработать горячей водой, при увядании листьев - наряду с горячей обработкой, массировать их в сторону вверх от стебля, одновременно опрыскивая холодной водой.